{"id":7874,"date":"2014-10-26T20:51:56","date_gmt":"2014-10-26T18:51:56","guid":{"rendered":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/?p=7874"},"modified":"2014-10-26T20:51:56","modified_gmt":"2014-10-26T18:51:56","slug":"a-te-che-mi-guardi-di-piera-cavalieri","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/2014\/10\/26\/a-te-che-mi-guardi-di-piera-cavalieri\/","title":{"rendered":"\u201ca te che mi guardi\u201d – di Piera Cavalieri"},"content":{"rendered":"

\u201ca te che mi guardi\u201d – di Piera Cavalieri, curatrice della mostra
\n<\/strong>Opere esposte alla galleria \u201cSpazio23- fotografia contemporanea\u201d di Genova, nella mostra collettiva \u201ca te che mi guardi\u201d tenuta tra maggio e giugno 2014.<\/em><\/p>\n

\n

Autoritratto come espressione di una identit\u00e0 che si svela e che necessita di una speciale interazione con lo spettatore, per potersi dire completo. Le autrici, con l\u2019uso dell\u2019autoscatto o di metafore o di performance create in solitudine si raccontano, ognuna con il proprio personalissimo stile. Sono immagini tra sogno e realt\u00e0 che sottendono una ricerca di relazione pi\u00f9 autentica tra il proprio s\u00e9 e il mondo, dove ogni cosa pu\u00f2 essere gioco ma anche segno rivelatore.<\/p>\n

La mostra non \u00e8 stata costruita seguendo un criterio di genere ma \u00e8 certamente pi\u00f9 caratteristica la produzione su questa tematica da parte delle donne. Credo sia stata la storia della fotografia ad aver contribuito a questa vasta produzione femminile perch\u00e9 sono state proprio le prime fotografe (Claude Cahun, Clementina Hawarden \u2026) che utilizzando la fotografia per i loro autoritratti e per entrare nel mondo dell\u2019arte, allora precluso alle donne, a tracciare la strada alle nostre artiste contemporanee pi\u00f9 note e a creare una certa naturalezza nell\u2019approccio a questa tematica da parte delle donne.<\/p>\n

Raffaella Castagnoli<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>
\n\u201cNero<\/p>\n

la negazione rinuncia capitolazione completa abbandono limite assoluto oltre il quale non c\u2019\u00e8 pi\u00f9 nulla<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Rosso<\/p>\n

amore dinamismo passione sensualit\u00e0 fierezza forza sicurezza\u201d<\/p>\n

Questi i titoli dei due trittici con cui si autorappresenta Raffaella Castagnoli: Nero e Rosso e rispettivamente i testi impressi sulle immagini. Al centro c\u2019\u00e8 lei col volto parzialmente nascosto in entrambe le immagini da un libro. Nel primo caso il libro in questione contiene le poesie di Silvia Plath nel secondo caso il volume Fotografia del xx secolo. L\u2019annientamento e l\u2019energia vitale che si contrappongono. Silvia Plath con la sua straordinaria poesia e la sua tragica fine ben si accompagnano al gelo che rattrappisce quel che sembra la sagoma di un fiore e a quella mantella nera che avvolge un manichino, sagoma di un corpo vero che non c\u2019\u00e8. Ma Raffaella al centro non \u00e8 nera, non ci appare in una corporeit\u00e0 nera come gli oggetti ai lati. \u00c8 chiara, quasi eterea come sfuggente dal nero.<\/p>\n

Rosso, vita, passione, lei \u00e8 ben presente al centro e i suoi occhi sono pi\u00f9 visibili senza occhiali, la passione non si pu\u00f2 nascondere e il rosso cerca la complicit\u00e0 dello spettatore. A sinistra un abito colorato sembra alludere a un corpo che sta per indossarlo e a destra quelle che potrebbero essere corolle di fiori pronte a schiudersi.<\/p>\n

Due trittici molto forti che insieme offrono una chiave di lettura molto intensa.<\/p>\n

Chiara Natta<\/strong><\/p>\n

\"\"Chiara Natta presenta un autoritratto composto da due fotografie. In una si ritrae investita da un cono di luce con i capelli scarmigliati, nell\u2019altra un cespuglio o un arbusto sembra energicamente uscire dal terreno.<\/p>\n

L\u2019accostamento trova ragione nella continua ricerca dell\u2019autrice sulla natura che riesce comunque a prendere il sopravvento, anche quando l\u2019uomo sembra prepotentemente invadere gli spazi e il cespuglio diventa metafora dell\u2019uomo che vive in una comunione di origini e destino con la natura stessa. Le immagini sono solo due ma sono la sintesi di una poetica sentita e vissuta molto intensamente.<\/p>\n

 <\/p>\n

Margherita Levo Rosenberg<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>
\n <\/p>\n

Quadro quadrato a quadretti con radiografie, fotocopie, silicone su carta. Percezioni di s\u00e9, evanescenti, sfuggenti. Nessuna immagine sembra reale ma appena percepita. Noi come percepiamo gli altri? Immagini sfuggenti? Qual \u00e8 la verit\u00e0 di un autoritratto se non l\u2019insieme di sensazioni che si susseguono e mai si fermano nella rigidit\u00e0 di una posa? Margherita Levo Rosenberg \u00e8 partita dalla pi\u00f9 tradizionale fototessera necessaria per riconoscere l\u2019identit\u00e0 di una persona compiendo un percorso di dissolvimento. In ogni quadretto l\u2019immagine si stempera creando l\u2019impressione di un\u2019identit\u00e0. Ma non \u00e8 questa esperienza reale e quotidiana di tutti noi tra la folla? Gli altri sono una scia che si imprime sulla nostra retina e l\u2019autoritratto di Levo Rosenberg sembra rappresentare la scia di se stessa, altrettanto reale ma senza i tratti di un\u2019identit\u00e0 ferma. E\u2019 una giocosa divagazione sull\u2019identit\u00e0 che sembra attingere dal nostro rapporto con il mondo. La serialit\u00e0 dell\u2019immagine che si ripete ma, in posizioni sempre diverse nel quadretto, e le sfumature cromatiche mai uguali suggeriscono l\u2019inevitabile variabilit\u00e0 della memoria e dei ricordi che contengono insieme fissit\u00e0 ed evanescenza.<\/p>\n\n

\n\n\t\t\n
    \n\t\t\t <\/ul>\n <\/div> \n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    \u201ca te che mi guardi\u201d – di Piera Cavalieri, curatrice della mostra Opere esposte alla galleria \u201cSpazio23- fotografia contemporanea\u201d di …<\/p>\n","protected":false},"author":15,"featured_media":7881,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[],"tags":[],"class_list":["post-7874","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7874","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/users\/15"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7874"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7874\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7881"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7874"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7874"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/fiaf.net\/agoradicult\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7874"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}