{"id":885,"date":"2013-08-28T18:25:46","date_gmt":"2013-08-28T16:25:46","guid":{"rendered":"https:\/\/fiaf.net\/regioni\/emiliaromagna\/?p=885"},"modified":"2013-08-28T18:25:46","modified_gmt":"2013-08-28T16:25:46","slug":"walter-chappell","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/fiaf.net\/emiliaromagna\/walter-chappell\/","title":{"rendered":"Walter Chappell"},"content":{"rendered":"

\"Locandina<\/a>
\nWalter Chappell. Eternal Impermanence
\n13 settembre 2013 – 2 febbraio 2014
\nModena, Ex Ospedale Sant’Agostino
\nSi inaugura venerd\u00ec 13 settembre 2013, negli spazi espositivi dell’ex Ospedale Sant’Agostino di Modena,
\nWalter Chappell. Eternal Impermanence, una retrospettiva dedicata al fotografo americano Walter
\nChappell, fra i protagonisti pi\u00f9 controversi della fotografia americana del XX secolo, la cui opera,
\nintensamente provocatoria cos\u00ec come la sua vita, \u00e8 rimasta celata a lungo.
\nLa visione unica di Chappell, capace di trascendere il tempo e i soggetti ritratti, sar\u00e0 presentata in anteprima
\nmondiale attraverso un’ampia ricognizione: oltre 150 fotografie vintage, realizzate tra gli anni Cinquanta e i
\nprimi anni Ottanta, e la maquette originale di World of Flesh, libro rifiutato da vari editori americani – e
\ndunque mai pubblicato – perch\u00e9 ritenuto all’epoca troppo esplicito nella sua celebrazione della vita e della
\nnatura.
\nLa mostra, prodotta da Fondazione Fotografia Modena e Fondazione Cassa di Risparmio di Modena , \u00e8 a
\ncura di Filippo Maggia.
\nIl pensiero e la visione del mondo di Walter Chappell (1925-2000) muovono dalle ricerche spirituali ed
\nintimiste sviluppate tra gli anni Cinquanta e Settanta da artisti come Minor White, di cui Chappell fu allievo, e
\nPaul Caponigro, per approdare a un territorio personalissimo in cui la fotografia diventa la narrazione di
\nun’esperienza di vita a stretto contatto con la natura e il mondo, intesi come campo d’azione e specialmente
\nd’interazione.
\nPrototipo dell’artista hippie, Chappell ha sempre rifiutato il concetto di arte come business, tenendosi lontano
\nda gallerie e circuiti commerciali. Ha condotto un’esistenza appartata, bohemien e primitiva, all’insegna della
\ncelebrazione dell’amore come energia che regola il cosmo e della vita come flusso ciclico, nella sua fattoria
\ndi Velarde, nel New Mexico, costante approdo di artisti e figli dei fiori.
\nLa carriera di Chappell nel campo della fotografia d’arte prende avvio dall’intuizione di una realt\u00e0 pi\u00f9
\nprofonda combinata con una tecnica fotografica estremamente precisa, che culmina in ci\u00f2 che lui stesso
\ndefinisce camera vision. Spirito curioso e anticipatore dei tempi, Chappell ha fotografato numerosi soggetti,
\nma a stimolare pi\u00f9 di ogni altra cosa la sua visione interiore \u00e8 stata la natura evocativa del corpo umano,
\nspesso in associazione alle forme del paesaggio e della vegetazione. Proseguendo nella sua ricerca,
\nChappell ha cercato di comprendere l’origine del flusso creativo, di quell’energia che scorre attraverso le
\ncose e le collega come un filo sottile, dando loro senso. Parallelamente, i suoi soggetti fotografici divengono
\nsempre meno differenziati e connessi tra loro. Le scoperte di Chappell possono esprimersi in un autoritratto
\nriflesso sul vetro di una finestra o negli infiniti riflessi della luce che danza sulla superficie dell’acqua, nella
\ncarne palpitante del ventre di una donna che partorisce una nuova vita, o, ancora, nei movimenti aggraziati
\ndella terra erosa dal tempo.
\nBench\u00e9 le sue radici affondino nella tradizione degli equivalenti di Stieglitz, molti considerano Chappell un
\npioniere al di fuori di ogni convenzione, creatore di una visione unica del paesaggio naturale, quel mondo
\nche per tutta la vita ha amato fotografare e abitare. L’oggetto principale dei suoi interessi, nella vita come
\nnell’arte, \u00e8 stato il rapporto fra realt\u00e0 e creazione, insieme al desiderio di esprimere efficacemente l’essenza
\ndi questi fondamenti filosofici attraverso il mezzo fotografico.
\nLa retrospettiva Walter Chappell. Eternal Impermanence sar\u00e0 inaugurata in occasione del
\nFestivalfilosofia , che si svolger\u00e0 dal 13 al 15 settembre a Modena, Carpi e Sassuolo e sar\u00e0 dedicato al
\ntema “amare”.
\nLa mostra \u00e8 accompagnata da un catalogo edito da Skira, corredato da tutte le immagini delle opere in
\nmostra e da testi critici di approfondimento.
\nFondazione Fotografia Modena \u00e8 una societ\u00e0 strumentale della Fondazione Cassa di Risparmio di
\nModena, istituita nel 2012 e partecipata dal Comune di Modena. Persegue finalit\u00e0 culturali attraverso
\nl’organizzazione di mostre e la formazione, sviluppata essenzialmente attraverso i workshop e i corsi del
\nmaster di alta formazione sull’immagine contemporanea. Nasce nel 2007 come progetto culturale nel campo
\ndell’immagine, per iniziativa della Fondazione Cassa di Risparmio di Modena, sotto la presidenza del
\nprofessor Andrea Landi e la direzione di Filippo Maggia, allo scopo di costituire nuove collezioni di fotografia
\ncontemporanea italiana e internazionale. Da una fase iniziale in cui l’attivit\u00e0 \u00e8 stata principalmente legata alla
\npromozione di eventi espositivi in grado di documentare e rendere fruibili al pubblico le acquisizioni della
\ncollezione, Fondazione Fotografia Modena ha assunto un ruolo di maggior rilievo, ampliando il raggio
\nd’azione alla fotografia storica e, soprattutto, includendo la didattica e la formazione all’interno di una
\nprogettualit\u00e0 generale mirata a valorizzare i linguaggi della fotografia e del video.
\nNote biografiche
\nNato nel 1925 a Portland, nell’Oregon, Chappell studia architettura, pianoforte e composizione musicale. Nel
\n1942, durante un’escursione sciistica sul Mount St. Helens, nello stato di Washington, conosce Minor White
\ncon il quale stringe una profonda amicizia e avvia un rapporto creativo destinato a durare tutta la vita.
\nNel 1957 si stabilisce a Rochester, New York, dove studia tecniche di stampa sotto la guida di White e poi
\naccetta l’incarico di curatore presso la George Eastman House con Beaumont Newhall. Collabora poi con la
\nrivista “Aperture”, importante pubblicazione di fotografia artistica diretta da White, sia in qualit\u00e0 di fotografo
\nsia di autore. La rivista si propone di sostenere una nuova cultura fotografica che si sviluppi come forma
\nartistica tout-court e non sia a servizio di scopi commerciali o documentativi.
\nNel 1962, insieme ad altri importanti artisti di New York, tra i quali Paul Caponigro, fonda la Association of
\nHeliographers di cui mantiene la direzione fino al 1965.
\nNel 1963 si trasferisce in California, dove gli viene commissionata una serie di ritratti a Sharon Tate,
\nElizabeth Taylor e Richard Burton. Questo lavoro segna una svolta nella sua ricerca, da quel momento in poi
\nsempre pi\u00f9 attratta dal corpo umano e dalla sua corrispondenza con le forme della natura.
\nTrascorre lunghi periodi nella West Coast (Los Angeles, Big Sur, San Francisco), nelle isole Hawaii e nel
\nNew Mexico, dove si stabilisce nel 1980. Dal suo studio in quella terra incantata continua a organizzare
\nconferenze e workshop, a fare mostre, a viaggiare e compiere spedizioni fotografiche.
\nNei primi anni ’70 intraprende una lunga sperimentazione con la fotografia elettronica, fotografando piante
\nattraverso una speciale tecnica ad alto voltaggio. Il lavoro verr\u00e0 presentato nel portfolio “Metaflora” nel 1980.
\nProseguendo su questo filone stilistico, Chappell continua a dedicarsi alla fotografia, concentrandosi sulla
\nforme naturali e del corpo umano, curando workshop fotografici di nudo in natura.
\nDurante i circa 45 anni di carriera ottiene per tre volte il “Photographer’s Fellowship” del National Endowment
\nfor the Arts. Nel 1999 il governatorato del New Mexico gli conferisce il prestigioso premio per l’eccellenza
\nnelle arti.
\nLe opere di Walter Chappell sono incluse in numerose importanti collezioni: the Museum of Modern Art (New
\nYork); the International Museum of Photography at George Eastman House (Rochester, New York); Library
\nof Congress (Washington); Museum of Art, Stanford University (Palo Alto, California); Metro Goldwyn Mayer
\nStudio (Culver City, California).
\nScheda tecnica della mostra
\ntitolo
\nWalter Chappell. Eternal Impermanence
\na cura di
\nFilippo Maggia
\npromosso da
\nFondazione Fotografia Modena
\nFondazione Cassa di Risparmio di Modena
\nsponsor
\nUnicredit
\ndate
\n13 settembre 2013 – 2 febbraio 2014
\nsede espositiva
\nex Ospedale Sant’Agostino Modena,
\nLargo Porta Sant’Agostino 228
\ninaugurazione
\nvenerd\u00ec 13 aprile 2013
\ncatalogo
\nWalter Chappell. Eternal Impermanence
\na cura di Filippo Maggia
\nSkira, 2013
\nInfo
\nFondazione Fotografia Modena
\nFondazione Cassa di Risparmio di Modena
\nTel 059 239888 | 335 1621739
\nmostre@fondazionefotografia.org<\/a>
\nwww.fondazionefotografia.it<\/a>
\nUfficio Stampa
\nFondazione Fotografia Modena
\nCecilia Lazzeretti
\nTel 059 239888
\npress@fondazionefotografia.org<\/a>
\nwww.fondazionefotografia.it<\/a>
\nGlass Studio
\nFrancesca Zanardo
\nTel \/ fax 0429 696333
\npress preview
\ngioved\u00ec 12 aprile 2013
\norari di apertura
\nmarted\u00ec-venerd\u00ec 11-13 e 15.30-19
\nsabato, domenica e festivi 11-20
\nin occasione del festivalfilosofia
\nvenerd\u00ec 13 settembre dalle 9 alle 23
\nsabato 14 settembre dalle 9 alle 2
\ndomenica 15 settembre dalle 9 alle 22
\nbiglietto d’ingresso: 5,00 \u20ac
\ningresso gratuito tutti i marted\u00ec
\ne durante i giorni del festivalfilosofia
\nCell 328 4780660
\nzanardo@glass-studio.it<\/a>
\nwww.glass-studio.it<\/a><\/p>\n\n

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