{"id":11379,"date":"2026-07-01T20:56:48","date_gmt":"2026-07-01T18:56:48","guid":{"rendered":"https:\/\/fiaf.net\/lazio\/?p=11379"},"modified":"2026-07-01T20:58:05","modified_gmt":"2026-07-01T18:58:05","slug":"giuliana-mariniello","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/fiaf.net\/lazio\/giuliana-mariniello\/","title":{"rendered":"Vi presentiamo: Giuliana Mariniello"},"content":{"rendered":"\n\t\t
\n\t\t\t
\n\t\t\t\t<\/span>Giuliana Mariniello<\/strong>,
\ndi origini istriano-napoletane, \u00e8 nata a Fossano (Cuneo) e attualmente vive e lavora a Roma.\n\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\n

Ha insegnato<\/strong> Lingua e Letteratura inglese all\u2019Universit\u00e0 di Napoli \u2018L\u2019Orientale\u2019, Storia della Lingua inglese all\u2019Universit\u00e0 di Roma \u2018La Sapienza\u2019ed \u00e8 stata \u2018visiting scholar\u2019 all\u2019Universit\u00e0 di Birmingham (Shakespeare Institut).<\/p>\n

Ha pubblicato<\/strong> vari libri e saggi su Shakespeare, la cultura inglese del Rinascimento, la letteratura di viaggio e i rapporti culturali fra Oriente e Occidente. Per i suoi studi ha soggiornato a lungo in Inghilterra, Francia e Stati Uniti.
\nDa vari anni si interessa di fotografia sia dal punto di vista storico-teorico che come ricerca personale.<\/p>\n

Ha seguito<\/strong> workshop teorico-pratici con noti fotografi italiani (Mario Cresci, Franco Fontana, Maurizio Galimberti, Giovanni Gastel, Francesco Jodice, Franco Vaccari) e stranieri (Michael Ackerman, Jane Evelyn Atwood, Machiel Botman, Douglas Kirkland, Guy le Querrec, Sylvia Plachy e Alex Webb).<\/p>\n

Sue foto sono state esposte<\/strong> in circa 90 mostre personali e collettive in Italia (tra cui Roma, Milano, Torino, Venezia, Padova, S. Don\u00e0 del Piave, Trieste, Venezia, Napoli, Reggio Emilia, Radicondoli-Siena, Spoleto, Viterbo, Ragusa e Foggia) e all\u2019estero (Parigi, Arles, Budapest, Cracovia, Berlino, Tel Aviv, New York, Los Angeles e l\u2019Avana).<\/p>\n

Ha ottenuto<\/strong> vari premi e riconoscimenti, tra cui il Premio Kodak Elite per il lavoro \u201cNapoli: ospedale delle bambole\u201d, il I\u00b0 Premio al Concorso Nazionale \u201cRoma nell\u2019Anno Santo\u201d e ai Rencontres Internationales de la Photographie di Arles.<\/p>\n

Dopo una fase iniziale in b\/n si \u00e8 dedicata soprattutto al colore e a una ricerca sul paesaggio urbano, finora espressa in particolare nei lavori La citt\u00e0 visibile, Manifest-azioni, New York Notebook e Naples Street Art.<\/p>\n

Altri suoi lavori sono Sacroprofano, Volti del tempo, Venezia, teatro delle maschere, Paysages d\u2019eau e Par-del\u00e0 la fen\u00eatre.<\/p>\n

Sta inoltre portando avanti una ricerca sulle immagini del \u2018femminile\u2019 con Oscuri oggetti del desiderio e Marilyn Forever. Fa parte di un progetto collettivo internazionale, Women X Women, in cui sono coinvolte altre quattro fotografe straniere che vivono in Francia, Olanda, Spagna e Israele, con cui ha partecipato a varie esposizioni.<\/p>\n

Nel 2008<\/strong> ha partecipato al Festival della Fotografia di Roma.<\/p>\n

A marzo 2019<\/strong> ha preso parte al Mese della Fotografia di Roma con la mostra L\u2019anima di Roma con Franco Fontana, alla Biennale Internazionale Donna a Trieste, al Festival Internazionale Fotografia Europea nel 2023 e 2024, alla mostra Lasciare libero il paesaggio presso la Pinacoteca d\u2019Arte Contemporanea di Montoro (AV).<\/p>\n

In ambito fotografico ha pubblicato<\/strong>, tra l\u2019altro, Women x Women, il saggio Sulla fotografia giapponese contemporanea, 2013 (nel volume Il Giappone, Universit\u00e0 degli Studi di Napoli L\u2019Orientale), Marilyn Forever (2013) Araki Nobuyoshi. Eros e Thanatos (2020) e La citt\u00e0 visibile (2023).<\/p>\n

Sta inoltre lavorando a un testo saggistico-narrativo sul tema \u2019fotografia e memoria\u2019. Su questo tema ha prodotto finora un video dal titolo Nel ventre di Napoli, oltre a un racconto pubblicato in un volume dell\u2019Universit\u00e0 Orientale.<\/p>\n

Ha curato<\/strong> varie mostre per la galleria Acta International di Roma e l\u2019Associazione Werner Bischof di Avellino, di cui \u00e8 stata presidente onorario.
\nHa curato inoltre il Festival di Foiano Fotografia, Arezzo (2018), la mostra di Giuseppe Leone (2017) e di Franco Fontana per Foggia Fotografia (2018).
\nHa curato le mostre di Francesco Cito, Gianni Berengo Gardin, Romano Cagnoni, Cristina Garc\u00eca Rodero e Harvey Stein con presentazione dei cataloghi.<\/p>\n

Ha scritto circa 90 articoli su FOTOIT<\/strong>, vari saggi apparsi su libri come Movimento. Glimpses of Italian Street Life di H. Stein, Francesco Cito (Collana Autori FIAF) e Paesaggi composti di Roberto Mirulla.
\nFa parte della Redazione di FOTOIT, rivista ufficiale della FIAF di Torino e nel corso del tempo ha intervistato vari artisti, tra cui Franco Fontana, Martin Parr, Ernest Pignon-Ernest.<\/p>\n

\u00c8 membro della SISF<\/strong> (Societ\u00e0 Italiana per lo Studio della Fotografia) e dell\u2019Associazione Italiana Donne Fotografe con cui ha preso parte a varie esposizioni in sedi prestigiose (tra cui Palazzo Reale a Milano, Palazzo Facchi a Brescia, Festival della filosofia di Modena, Archiginnasio e Palazzo D\u2019Accursio a Bologna e Pietrasanta).<\/p>\n

Sul suo lavoro hanno scritto<\/strong>, tra gli altri, Franco Fontana, Mario Cresci, Charles-Henri Favrod, Michele Smargiassi, Bruno Di Marino, Massimo Mussini, Valeria Ottolenghi, Enrico Gusella, Luigi Erba, Giorgio Tani, Horst K\u00fcnkler, Riccardo Pieroni, Paola Riccardi e Virginia Zullo.<\/p>\n

In campo artistico oltre alla fotografia ha utilizzato la pittura e il collage e ha scritto testi narrativi.<\/p>\n

Alcuni giudizi critici<\/strong>
\nNella loro apparente gradevolezza cromatica le fotografie di Giuliana Mariniello indicano l\u2019avvenuto capovolgimento dell\u2019utopia della citt\u00e0 ideale in una antitetica citt\u00e0 fortemente visibile, spettacolare e illusoria. Qui l\u2019uso della fotografia si riconduce a un pensiero critico dell\u2019autrice che osserva la citt\u00e0 come un luogo-non luogo in cui la scena urbana non \u00e8 che un pretesto per riflettere e fermarsi a pensare ancor prima che vedere senza perdere il filo rosso della poesia, della leggerezza e della conoscenza delle cose. (Mario Cresci, Figure di carta).<\/p>\n

Il percorso fotografico di Giuliana Mariniello \u00e8 un\u2019altra forma di stravolgimento del significato del manifesto ottenuto attraverso l\u2019avvicinamento imprevisto e beffardo, vale a dire la messa in discussione sistematica dei significati. Giuliana Mariniello ci fa vedere le cose in maniera differente per non dire folgorante. Lei consuma il consumismo e stabilisce un nuovo sistema di segni. (Charles-Henri Favrod, Il collage universale).<\/p>\n

Manipolare il contesto urbano, scherzarci sopra, sovrapporre codici comunicativi diversi. Questo \u00e8 quello che fa Giuliana Mariniello, innamorata della fotografia fin da piccola\u2026 Un\u2019artista poliedrica che oltre alla fotografia ama anche la pittura, la scrittura e il collage. (Franco Fontana, La bellezza \u00e8 nell\u2019occhio di chi guarda).<\/p>\n

Quel che caratterizza Giuliana Mariniello \u00e8 la sua straordinaria capacit\u00e0 fenomenologica di abbracciare con un solo sguardo quel che offre all\u2019occhio di chi vede le sue fotografie. Quel che vede e che intende far scoprire chi studia le sue fotografie, lo abbraccia, lo rende plastico e quasi palpabile. Quel che Giuliana Mariniello cerca di rendere percepibile (a tutti i livelli) \u00e8 il fenomeno del tempo come dimensione della nostra esistenza. (Horst K\u00fcnkler, Manifest-azioni, palinsesti del tempo).<\/p>\n

Giuliana Mariniello – Circolo Photosophia Roma
\nSito: www.giulianamariniello.it<\/a>
\nMail: gmariniello@libero.it<\/a><\/p>\n

Alcune immagini dalla sua produzione:<\/p>\n